Search Results for: mandala

20130402 nigrizia o morte statua don comboni verona Musei di Verona

Ma… Che estate!, 3 giorni di festa al Museo Africano

[ 22 Lug ’16 a 24 Lug ’16. ] Museo Africano
22-24 luglio 2016
Ingresso libero

 “Ma… CHE ESTATE!” 2016
Festa con cinema, musica e cultura dell’Africa a Verona.
Per il nono anno consecutivo i Missionari Comboniani propongono a tutti i cittadini di Verona la festa “Ma… che estate!” 2016.  E’ un’occasione per immergersi per un intero weekend in un’atmosfera tutta africana. La festa intende promuovere iniziative culturali volte a migliorare la conoscenza dell’Africa con approfondimenti […]

20160603 Tulku Mattolin Verona Sala Congressi BPV

Un libro sui Tulku, le incarnazioni mistiche del Tibet

[ 3 Giu ’16; ] Sala convegni della Banca Popolare di Verona
via San Cosimo 10 (entrata accessibile da via Zambelli)
Venerdì 3 giugno 2016, ore 18.30
Ingresso libero

Tulku – Le incarnazioni mistiche del Tibet
Presentazione dell’omonimo libro all’incontro organizzato dall’associazione culturale «inAsia» con Piero Verni, autore dei testi, e il fotografo Giampietro Mattolin. Si tratta di una conferenza extra ciclo monografico 2015-16 sui templi d’oriente, […]

Teatro Nuovo di Verona Rassegna Il Grande Teatro 24-25-26-27-28 novembre ore 20.45, 29 novembre ore 16.00 SARTO PER SIGNORA di Georges Feydeau traduzione, adattamento e regia: Valerio Binasco con Emilio Solfrizzi, Anita Bartolucci, Barbara Bedrina, Fabrizio Contri, Cristiano Dessì, Lisa Galantini, Simone Luglio, Fabrizia Sacchi, Giulia Weber scena: Carlo De Marino costumi: Sandra Cardini luci: Pasquale Mari produzione: ERRETITEATRO30 Il secondo spettacolo, Sarto per signora, si avvale della regia di Valerio Binasco. Questa celebre e divertente commedia di Georges Feydeau (1862-1921) incentrata su scambi d’identità, sotterfugi, equivoci e amori segreti, ha per protagonista un marito che tradisce la moglie con un'avvenente signora. Per poterla incontrare senza destare sospetti si finge sarto. Ne scaturiscono simpatiche ed esilaranti gag che coinvolgono tutti i personaggi della pièce. Teatro Nuovo

Sarto per Signora con Emilio Solfrizzi

[ 24 Nov ’15 a 29 Nov ’15. ] Teatro Nuovo di Verona
Rassegna Il Grande Teatro
24-25-26-27-28 novembre ore 20.45, 29 novembre ore 16.00
Giovedì 26 novembre, ore 17.00 Incontro con gli attori

SARTO PER SIGNORA
di Georges Feydeau
traduzione, adattamento e regia: Valerio Binasco
con  Emilio Solfrizzi, Anita Bartolucci, Barbara Bedrina, Fabrizio Contri, Cristiano Dessì, Lisa Galantini, Simone Luglio, Fabrizia Sacchi, Giulia Weber
scena: Carlo De Marino
costumi: Sandra Cardini
luci: Pasquale Mari

produzione: ERRETITEATRO30
Il secondo spettacolo, Sarto per signora, si avvale […]

I neozelandesi The Royal Family, coreografati dall'astro nascente della danza hip hop Parris Goebel, si esibiranno al teatro Nuovo di Verona. La giornata, organizzata dall'associazione veronese Move The World, si dividerà in due parti: dalle 11 alle 16 si svolgeranno tre workshops tenuti dai ballerini della compagnia nella scuola di danza la L&A di San Martino Buon Alberto San Martino e alle 19,30 al Nuovo la compagnia The Royal Family si esibirà nel programma Skulls and Crowns - A Royal Invasion, unica tappa italiana del tour mondiale. La compagnia neozelandese di Auckland è l'unico gruppo al mondo ad essersi aggiudicato per tre volte consecutive il World Hip Hop Championships. E Parris Goebel, nonostante una giovane età, è già stata coreografa per artisti come Jennifer Lopez e Nicki Minaj, e coprotagonista del film Step Up All In (2014) del regista Trish Sie, quinto capitolo di una serie sul mondo della «street dance». Teatro Nuovo

Skulls and Crowns – A Royal Invasion: Parris Goebel e l’hip hop

[ 2 Mag ’15; ] Teatro Nuovo di Verona
Sabato 2 maggio 2015, ore 19.30
I neozelandesi The Royal Family, coreografati dall’astro nascente della danza hip hop Parris Goebel, si esibiranno al teatro Nuovo di Verona.

La giornata, organizzata dall’associazione veronese Move The World, si dividerà in due parti: dalle 11 alle 16 si svolgeranno tre workshop tenuti dai ballerini della compagnia nella […]

Al Teatro Camploy di Verona applausi per Ciaikovsky suites del Balletto Teatro di Torino (Kristin Furnes, Manuela Maugeri, Viola Scaglione, Denis Bruno, Marco De Alteriis e Vito Pansini) diretto da Loredana Furno. La coreografia è un raffinato omaggio a Ciaikovsky, alla sua trilogia Il lago dei cigni, La bella addormentata e Lo schiaccianoci. Teatro Camploy

Il Balletto Teatro di Torino omaggia Ciaikovsky

[ 26 Lug ’14; ] Teatro Camploy di Verona
26 luglio 2014, ore 21.15

Al Teatro Camploy, nell’ambito dell’Estate Teatrale Veronese (manifestazione organizzata dal Comune di Verona) terzo e ultimo appuntamento con la danza al Teatro Camploy: in scena, sabato 26 luglio alle 21.15, Ciaikovsky suites di Matteo Levaggi nell’interpretazione del Balletto Teatro di Torino diretto da Loredana Furno. La coreografia è un […]

Con l’occupazione del suolo tibetano da parte dei cinesi agli inizi degli anni cinquanta dello scorso secolo e la fuga in India del Dalai Lama nel 1959, seguito da circa centomila tibetani, iniziò per il popolo tibetano una lunga lotta per la preservazione della propria cultura. Una cultura di pace che affonda le sue radici nel buddismo, una filosofia profonda che da oltre un millennio permea ogni aspetto della vita dei tibetani. Come per il cristianesimo, anche nel buddismo tibetano i monasteri sono stati e sono tuttora i centri vitali della società, luoghi non solo di studio e contemplazione, ma dove anche le arti trovano spazio con manifestazioni particolarmente elaborate e dense di simbolismi. Nei monasteri ricostruiti in India, la vita monastica è stata preservata grazie a una determinazione incrollabile e una fiducia granitica nella loro guida, Sua Santità Tenzin Ghiatzo, XIV° Dalai Lama del Tibet. Pur vivendo in condizioni di rifugiati, i tibetani sono stati in grado in questi decenni di mantenere viva la loro lingua e la loro cultura, di ricostruire poco alla volta i riferimenti della loro identità, per primo i luoghi sacri: templi e monasteri. Proprio in questi monasteri i monaci, quelli provenienti direttamente dal Tibet e quelli ormai nati da seconda e terza generazione di rifugiati in India, si dedicano alla preservazione della filosofia buddista e dell’identità culturale tibetana, applicandosi con dedizione al lungo ciclo di studi che li porta a padroneggiare l’insegnamento del Buddha, non soltanto a livello intellettuale, ma anche a livello di realizzazione spirituale interiore. Rientrano nel percorso di studio non solo l’analisi dei grandi trattati filosofici come i cinque trattati della tradizione di Nalanda – Abhisamayalamkara, Madhyamika, Abhidharmakosha, Pramanavartika e Vinaya – ma anche lo studio della medicina e dell’astrologia, nonché lo studio delle meditazioni tantriche, in cui rientrano la pratica del mandala di sabbia e le danze sacre denominate “Cham” (pronuncia ‘Ciam’). Tra i monasteri di tradizione Ghelug (la tradizione del Dalai Lama) i tre più importanti per dimensione sono Sera, Gaden e Drepung, che accolgono migliaia di monaci. I monaci si sostengono soltanto tramite donazioni, così da qualche tempo sono stati invitati da più parti del mondo a esibirsi nelle danze sacre e nella creazione dei mandala di sabbia colorata per far conoscere la realtà buddista tibetana e per raccogliere fondi per il loro sostentamento. I monaci del Monastero di Séra Jé sono attualmente in tour in Europa proprio per questo scopo con una serie di eventi denominata Tour della Compassione e dell’Armonia (http://www.tourofcompassionandharmony.org). Il mandala di sabbia Il mandala rappresenta la dimora celestiale dei buddha. I mandala possono essere fatti di materiale diverso, ma qui in questo caso, il mandala viene costruito con sabbia colorata. Ogni buddha ha un mandala specifico e le complesse figure che vengono disegnate con la sabbia rappresentano aspetti specifici delle caratteristiche del buddha. Fra i mandala realizzati dai monaci sono quello di Cenresig (Buddha della compassione), di Hayagriva, di Tara e del Buddha della medicina. Il fatto che il mandala sia costruito con la sabbia e che venga poi distrutto sta a significare l’impermanenza e la transitorietà di tutte le cose. Inoltre, il mandala viene utilizzato come sostegno per la meditazione, guidando chi lo costruisce nello sviluppo delle qualità rappresentate dal mandala e incarnate dal Buddha che lo abita. È detto che il solo vedere il mandala deposita delle impronte molto positive nel continuum mentale. Una volta costruito il mandala viene consacrato e poi, dopo aver consentito ai visitatori di osservarlo, viene distrutto. Il tutto sempre accompagnato da canti e preghiere. La sabbia può poi essere consegnata alle persone oppure solitamente viene riversata nelle acque di un fiume, lago o mare. I mandala sono forti simboli di pace, perché condensano le qualità come compassione e saggezza e stimolano le persone che li osservano a riflettere su tali qualità e a impegnarsi per ottenerle. Le danze sacre “Cham” Le danze sacre esistono sin dai primi tempi del buddismo tibetano e sono state tramandate dai maestri ai loro discepoli sino a oggi. Rappresentano una meditazione in movimento e sono accompagnate dal suono di strumenti e/o canti. L’esibizione è suddivisa in due parti: nella prima i monaci presentano una breve meditazione sulla compassione e l’armonia, seguita cerimonie cantate a tono e ritmo unico e che si concludono con l’accompagnamento di implementi e strumenti rituali. Questa parte evoca l’aspetto più esotico presente nell’immaginario collettivo degli occidentali. Dopo una breve pausa i monaci si esibiranno nelle seguenti danze: La Danza del Cappello Nero (Shanag Ngacham)* I danzatori assumono il ruolo di yogi con il potere di creare e controllare la vita. Nella danza del Cappello Nero, i danzatori vestiti con ampi cappelli neri, stivali di feltro colorati e lunghi vestiti in broccato molto vivaci, danzeranno con movimenti circolari al suono dei tamburi, prendendo possesso della scena e scacciando gli spiriti maligni con i piedi. Il suono dei tamburi rappresenta la religione stessa. I monaci del monastero di Sera Jey, rappresentando questa danza di paura, si sono prefissi in questo modo di eliminare le forze negative come la violenza, le malattie, la distruzione, la sfiducia o l’odio. La Danza della Buona Fortuna (Tashi Sholpa)* Questa danza ha avuto origine nell’area Shel di Lhasa, capitale del Tibet. Gli artisti indossano maschere con una barba bianca e rappresentano il Maestro Thangthong Gyalpo, il fondatore di Lhamo, l’Opera Tibetana. Tashi Sowa viene eseguita con maschere, bastoni e molte pedate a terra e invoca il Bodhisattva Vajrapani per purificare la scena per gli spettacoli che seguono. La Danza del Leoni delle Nevi (Senghe Ghar Cham)* Il Leone delle Nevi risiede nelle regioni est del Tibet e rappresenta l’allegria incondizionata, una mente libera dal dubbio, chiara e precisa. Il Leone delle Nevi ha un aspetto giovanile, una vibrante energia di bontà e un naturale senso di gioia. La Danza dello Yak (Yak Cham)* Quando il mondo entra in una modalità di esistenza equilibrata e salubre, tutte le forme di vita gioiscono, inclusi gli esseri del regno animale. Ciò viene qui rappresentato dalla danza estatica dello yak, animale peculiare dell’Asia centrale e simbolo dello spirito tibetano di forza indomita e giocosità. Oltre allo yak, sul palco ci sarà anche il pastore-yak che porta a pascolare gli yak sui verdi pascoli delle colline. La Danza del Cervo (Shawa Ghar Cham)* Nel sublime reame superiore delle divinità tantriche, tutti gli esseri si trasformano dal loro aspetto ordinario in un essere risvegliato per realizzare l’attività illuminata per il beneficio degli altri. Il Cervo personifica una divinità protettrice maschile i cui movimenti richiamano le forze negative verso lo sviluppo spirituale. Questa danza consiste di quattro parti: invitare i Buddha e i Bodhisattva, fare loro delle offerte, visualizzare movimenti feroci per superare gli ostacoli e richiedere ai Buddha e Bodhisattva di tornare alle loro dimore. La danza del cervo era molto popolare in Tibet perchè la divinità con la testa di cervo era considerata come un grande protettore. Teatro Nuovo

Il Tibet per 5 giorni sarà a Verona

[ 14 Set ’13 10:00 a 18 Set ’13 19:00. ] Il 16, 17 e 18 Settembre Tour per la Compassione e l’Armonia Universale dei Monaci del Monastero di Sera Jey
Arte sacra del Tibet
Esibizione dei monaci del monastro di Sera Je
Spettacolo di danze sacre Cham – 16 settembre ore 21, Teatro Nuovo

Mandala di sabbie colorate – 17 e 18 settembre ore 9-17, Sala Buvette della Gran […]

Daniel-Ezralow-open-teatro-camploy-verona Teatro Camploy

Open-ing di danza con la Daniel Ezralow DEConstructions Dance Company

[ 25 Gen ’13; 20:45 a 22:45. ]

Daniel Ezralow DEConstructions Dance Company
Open
uno show di Daniel Ezralow e Arabella Holzbog

venerdì 25 gennaio 2013 ore 20.45 al Teatro Camploy

A inaugurare la sezione danza è la Daniel Ezralow DEConstructions Dance Company con Open di Daniel Ezralow e Arabella Holzbog.

A due mesi di distanza dal debutto italiano del 16 novembre giunge dunque anche a Verona il nuovo atteso spettacolo di Ezralow dopo quattro […]